Age Free Music 富澤一誠のこんないい歌、聴かなきゃ損！ 第32回 久保田浩之さん

いい歌でありさえすれば必ずヒットする。
これが歌の本来あるべき姿です。しかし、現実は強力なタイアップが付いていなければ売れない時代です。いかがなものか？と思います。この風潮に私はあえてアンチテーゼを投げかけたい。いい歌は売れるべきだし、たくさんの人たちに聴いてもらいたい。そんな“音楽愛”が私のポリシーです。

　「こんないい歌、聴かなきゃ損！」

音楽評論家の富澤一誠です。いい歌を見つけて紹介するのが私の仕事です。

今回紹介するのはギタリスト、作編曲家、音楽プロデューサーとして八面六臂の活躍をしている久保田浩之さんです。久保田さんはジャズを軸に多彩なプレイ・スタイルには定評がありますが、最近ではプロデュース能力にたけたマルチクリエイターとしても注目されています。その意味では、これからのミュージック・シーンを牽引するニューリーダーと言っても過言ではありません。

ということで、今回のゲストは、ギタリスト、作編曲家、プロデューサーでもあるマルチクリエイターの久保田浩之さんです。

★アーティストとガチンコ勝負のクロスバトル・インタビュー！

この〈音声版〉を聴く前に、今度のインタビューの趣旨についてお話しておきたいと思います。

久保田浩之さんとはこれまでに何度かお会いしています。たとえば広瀬倫子さんのレコーディングでとか、ライブでとか。私のラジオ番組にも3回程出演もしていただいています。とはいえ、そのときのお話は断片的なことばかりで、だから、全体像は把握できていないのが現実です。

ラジオ番組で言うと、そのときどきで話題のテーマが違います。たとえば、ジャズ・シーンの現状は？とか。リリースしたアルバムのポイントは？とか。いずれにしても全体像にはせまりきれていません。

しかし、今回は60分程のロング・インタビューになりますから、こちらも話すテーマなどをあらかじめ準備しておかなくてはなりません。そこで本人制作のプロフィールとか「ウィキペディア」などの紙資料を集めて、事前に調べておくとか、相当の準備をしておかなければなりません。いずれにしても、準備をしておかないとアーティストの本質に肉薄することができないということです。

私の音楽評論は、巷では音楽評論と呼ばれるより“音楽生きざま論”と呼ばれることのほうが多いようです。なぜかというと、音楽生きざま論は、音楽評論を始めたときに、私自身が考え出した方法論だからです。

音楽は、はっきり言って、言葉では語れない。言葉では語れないからこそ音楽ともいえる。だが、それを承知であえて語ろうとする場合、どうしたらいいか？ そう考えたとき、音楽の特性に私は気がついたのです。

音楽はそもそも己の自己表現です。何か言いたいことがあるからしゃべるように、何か訴えたいことがあるからこそ詞を書き、曲をつけてうたうのです。その意味では、人間がまずあって歌がある。歌があって人間があるのでは決してない。だからこそ逆に、聴き手である私たちは、その歌を通してアーティストの人間性、生き方、考え方などにまで触れることができるのです。すなわち―人間があって歌があるのだから、その歌を作り出した人間を語ればいいということになる。いや、いいというより、人間を語るしかないと言ったほうが的確です。必然的に“音楽生きざま論”は生まれたというわけです。加えて、私の音楽生きざま論は、生きているアーティストの“生きざま”と“音楽”を鏡にして自分自身の生きざまを描き出すことでもあります。そのためには当然ながら、アーティストと裸の付き合いをして、ときにはぶつかり、けなしあい、共に感動しながらひとつの共感を探し出さなければなりません。

音楽評論を始めてから早いもので53年という年月が流れました。この53年間に、私が知り合い交遊して来たアーティストはおそらく3千人は下らないでしょう。それぞれにさまざまな人生模様がありました。

そんな人生模様の中で、私とアーティストがもっとも激しく交錯したのは1980年代だと言っていいでしょう。私の音楽生きざま論がアーティストの本音を鋭く引き出した。そこに忖度はなかった。あったのはガチンコの勝負でした。

今回の久保田浩之さんへのインタビューは間違いなく「ガチンコの勝負」です。このインタビューをもとに私は「久保田浩之論」をいずれ書こうと思っています。そのためには今回のようなインタビューは必ず必要なのです。どうか、そんな私の思いをくみとって今回の〈音声版〉をお聴きください。より身近に感じられると思います。

＜音声版＞富澤一誠のこんないい歌、聴かなきゃ損！ 第32回 久保田浩之さん