小柳ゆき『RARE TASTY』インタビュー――19年ぶりのカバーアルバム～生の素材をおいしく召し上がれ

――19年ぶりに年ぶりにカバーアルバムをリリース。を制作することになった経緯を、聞かせてください。

「作品としてアルバムにしたのは19年ぶりですが、ライヴでは必ずといっていいほどカヴァーをやらせていただいているんですね。今回は、コロナで活動が制限される中、そしてお客さんも普通の生活が制限される中で、“楽しんでいただけるものを何かできたらなあ”と思ったのが、きっかけでした。私も大好きな『呪術廻戦』の「廻廻奇譚」のカヴァーを、YouTubeにアップしてみたんです。少しでもエンターテインメント性みたいなものを、感じてもらいたかったんですね。そこから、アルバムというひとつの作品にもしたいねという話に広がっていきました」

――これだけ振れ幅の広い７曲を、どのような基準で選んだのでしょうか？

「純粋に、自分自身が歌いたいと思う楽曲を選んではいるんですけど、3人編成ですべての楽曲をお届けしたいというところで、イメージが遠い所にある楽曲というか、面白いアレンジに持っていけそうなものをあえて多めに選んだところもあります」

――普段は、偏りなくいろんな音楽を聴かれているのですか？

「あ、そうだと思います。ジャンルなどには関係なく、幅広く聴いているとは思います」

――「朝日楼-朝日のあたる家-」は、浅川マキさんによるカヴァーのカヴァーという解釈でよろしいでしょうか？

「そうですね。」

――発表が70年代前半ですから、生まれていないですよね？

「生まれていません。最初に知ったのは、ちあきなおみさんのヴァージョンなんですけれども、浅川さんのを聴いて衝撃がかなり大きかったんですね。ちあきさんのも衝撃的だったんですけど、ほぼアカペラで語りべの様に歌っていって、ぐっと引き込んでいく浅川さんの世界観がすごいと思って」

――全編を通して、ライヴの臨場感みたいなものを感じたのですが、一発録りというわけではないですよね？

「歌に関しては「Cry Baby」と「Snake Eater」は一発録りに近いですね」

――小柳さんの中でも、オリジナル曲とカヴァー曲では、やはり表現が違ってくるのでしょうか？

「やはりどの楽曲も“素晴らしいな、カッコいいな”と思ってカヴァーさせていただいていますし、すごく聴き込んでいるので、オリジナルの方の表現の仕方だったり、特徴が体の中に勝手に入っているところがあるんですね。それをどういうふうにアレンジして…どう落とし込んでいくかっていう作業になっていきます。“自分だったらこういうふうに歌う？”っていう表現にしていくわけですけど、体の中に入っているオリジナルの方の特徴とかが自然と出てきて、そちら側に寄っていくことも多いんです」

――一番苦労したのは、どんな点でしたか？

「やっぱり、3人編成というところですね。しっかりとフル尺で聴いていただけるようにするために、けっこう頭を悩ませました」

――もちろん、小柳さんの歌が中心ということにはなるんでしょうけど、演奏の押し引きというか、駆け引きというか。

「やはり、3人しかいないだけに、一人ひとりの力が非常に重要になってくるので、御三方にも前面に出てきていただく方向でやっていただきました」

――バトル状態ですか？

「決して戦ってはいません（笑）」

――「朝日楼-朝日のあたる家-」と「まっくら森の歌」には、浅川さんと谷山さんへのリスペクトから、オリジナルの感触が活かされている印象を受けました。

「たぶん、オリジナルが女性というところもあるとは思うのですが…特に意識したっていうようなことはないんですけれども、特に「まっくら森の歌」に関しては子供のころから聴いている楽曲ですし、かなり長い時間、体の中に入っているものがあるので」

――「まっくら森の歌」には、子供は怖がり、大人は安らぎを感じるようなところもある気がするのですが、ご本人にとってはどんな印象ですか？

「私の中ではけっこう、怖いままですね。ただ、安心感というのもわからなくはないです。あの曲には、ちょっと憧れみたいなものがあるんですね。1回聴いただけで魅了されて、そのまま大人になっても浮かんでくる楽曲って、すごいなって。私は2020年に『SPHERE〜球宇宙〜』というアルバムをリリースしているのですが、「サイドウェイ-並行世界-」という楽曲は、全然タイプは違いますが「まっくら森の歌」が念頭にあって作ったので」

――今回は、怖さも含めて表現したのでしょうか？

「そうですね（笑）。その怖さがけっこう好きだったりするので」

――僕がこのアルバムを聴いて、まず思ったのが、ライヴで体感したいということでした。ツアーもあるんですよね？

「はい。このアルバムの楽曲を基本に、今までカヴァーさせていただいてきた楽曲も、久し振りに歌いたいと思っています。『RARE TASTY』は3人編成ですけど、フル・バンドでツアーします。このアルバムが持っているもの自体の印象は変えずに、そのよさをさらにダイナミックにできるようにやっていきたいと考えています」

――もうすぐデビュー25周年ですが、歌に対する考え方で変わったところなどは、ありますか？

「変わったことと言えば、やっぱり歌に誠実になったことですかね。変わらないところは、ちょっと人との距離感をつかむのが得意ではないので、歌がツールになってくれていることです。自分にとっては、それが一番大事なコミュニケーションになっているんですね。それはデビューの時から、全然変わらずにあります」

（おわり）

取材・文／鈴木宏和