shallm『charme』インタビュー――心を動かすような瞬間を

――その渇望感はいつくらいから感じるようになったんですか？

「中学校ぐらいから“私は何のために生まれてきたんだろう？”ってずっと考えていました。それまで自我がなかったというと大げさかもしれませんが、それ以前はただ生きていたというか、あんまり覚えてなくて。今、思い返すと面白いですね」

――何か明確なきっかけがあったんですか。

「きっかけじゃないかもしれませんが、私の家のテーブルが黒いガラスなんですね。そのときは夏だったんですが、反射して映った空がとても綺麗で。そこで、今を生きてる！生きてるとはこういうことなんだって思いました。ちょっと怖いですかね（笑）」

――あははは！いや、怖くないですよ。liaさんがテーブルを見つめている場面がはっきりと見えました。

「よかったです（笑）。どうしてかって聞かれると、自分でもよくわからないんですが、本当に生きてるんだなって思った瞬間から自我というか、はっきりと意思を持って音楽と向き合うようになりました」

――何のために生きてるのかという問いに対する答えは見つかったんですか。

「初めて自分がやりたいと思ったことが音楽だったので、それに人生をかける価値があるっていうのは常々思っています」

――アーティストとして音楽を続けようと決意した瞬間のことは覚えてますか。

「進学して学校に行きながら音楽を続けるというのはあんまり考えてなくて、私はどちらかしかできないなって思っていたんです。音楽も進学もどちらの未来も想像はできたんですよね。あまり目立つタイプじゃなかったし、今までずっとそうしてきたように、普通に進学することもできた。でも、音楽に生きた方が納得できるというか、楽しいなって。「暴動」でも歌っているとおり＜心穿つ違和感を逃すな＞って思って音楽を選びました」

――なるほど。そこから＜楯突いたルーキー／革命前夜＞＜噛み付いたルーキー／革命前夜＞と繋がるフレーズが、そのときのliaさんの初期衝動を思わせます。先ほど「心を動かすような瞬間」をテーマに書いたとおしゃってましたが？

「これはリード曲を作ろうと思って、とても迷いながら本当にすごく時間をかけて――できかけの残骸みたいな曲もいっぱいあって――何回も書き直した曲なんですが、アルバムのタイトルが『charme』で、shallmの語源になった、“魔法をかける”や“魅了する”っていう意味なんですね。冷静な自分が魅了された瞬間というか、心が動く違和感を曲にしようっていうのはずっとあって。でも、どういう形にしようかはすごく迷いました」

――アルバムのタイトルはどうして『charme』にしたんですか。

「セルフタイトルにすごく憧れがあって。ファーストアルバムというのは特別で、セルフタイトルをつけられる絶好の機会じゃないですか。ここしかないと思っていたので、どうしてもつけたかったんです。でも、そこで、shallmじゃなく、元々バンド名の意味となった『charme』にしたら面白いんじゃないかなと思いました」

――バンド名を決めた由来も聞いていいですか。

「まず、響きのかっこいい言葉をずっと探していました。どういう名前にしようかなって考えてたときに、フランス語やドイツ語の「Charme」っていう言葉を見つけて、ピンときて。ただ、スペルを少し変えたいなと思ってシャルムのシャルを英語の「shall」に掛けて“聴いてくれた人を必ず魅了するバンドになりたい”っていう思いを込めました」

――たとえば、liaさんがずっと魅了され続けてるものは何かありますか。歌以外で。

「麦茶！私、麦茶に魅了されてます」

――麦茶……ですか !?

「あはははは！これにはエピソードがあって。私、バドミントン部だったことがあるんですけど、体育館がなかなか使えなくてずっと外回りばかりしてたんです。走りすぎて死ぬって時に飲んだ麦茶が美味すぎて。それからもう麦茶大好き！大きいボトルに母が作ってくれたやつです。それまでは別に普通だったし、お茶かー……って思っていたのですが、その瞬間に美味しすぎて。本当に命の水っていうくらい感動しました」

――それからぶれずにずっと魅了されてるんだ（笑）。

「私が世界で一番麦茶を好きなはずです。こんなに麦茶が好きな人、私、会ったことないんですもん！もし私以外に麦茶が一番って人が現れたら悔しいかも（笑）。どんなジュースがあっても、麦茶が一番で、最後の晩餐何食べたい？と聞かれても飲み物は麦茶にします」

――もう1曲の「閃光バード」は？

「これは夏休みの曲を作りたいなと思って作った曲です。私が思う夏休みって、退屈だけど、綺麗で美しい。暑いから外に出たくないし、自分は家の中にいるタイプだったので、友達とも会わず、退屈だけど、学校で見る夏とは違う、静かな家の中から見る景色がすごい綺麗だなって思って。ただ、同時に檻みたいだなとも思ったりするっていうことを書きました」

――さっき中学生のときに自我が芽生えたという景色も夏休みでしたね。ここで描かれてる閃光の瞬間というのは？

「これは花火にしたいなとずっと思っていて。花火に憧れて、最後、自分が飛んで花火になるっていう話です」

――花火のことだったんだ？

「そうなんです。靴も履かないままっていう。少しバッドエンドだけど、綺麗な歌詞を書きたかったんです」

――閃光を浴びて、今度は自分が閃光になって、命を燃やしてくんだっていう曲かと思ってました。音楽を閃光に置き換えているのかな？と。

「自分でも潜在意識的に、憧れて命を燃やすという意識があるのかなって思いました。この主人公にもすごく共感できるし」

――この曲の中にあるそれは＜夢のように＞＜今も夢を信じた＞の夢はどんなイメージですか。

「夢のように空を飛びたいって繋げてるので……空を飛びたいのかな。空を飛びたいです」

――空を飛ぶ夢を見たりします？

「私、よく同じ世界の夢を見るんですよ。そこでは、自由に飛べるんです。今いる世界とは全然違うところで、夢だってわかっている夢を見る。それがすごく楽しくて。関係ないんですが、自分にも空を飛びたい願望はあります。でも、この曲は完全にお話って感じで作りました」

――「閃光バード」はロックバラードですが、新曲3曲はアルバムの後半にまとめてますよね。

「ライブとはまた少し違うんですが、繋ぎ方はライブを意識しました。流れないように、一曲一曲をしっかり聴いてもらえるような曲順に。たとえば「閃光バード」をバラードの流れに入れてもよかったんですが、同じバラードの括りで聴こえちゃうかなと思いました。なので、すごく迷ったんですけどテンションが上がった後に、いったん下げて「stardust」に行くっていう曲順にしました」