HYDE『HYDE [INSIDE] LIVE 2024 -EXTRA-』インタビュー――ゴシックでサーカスっぽい雰囲気をライヴに

――音楽性からすると当然ではあるんですが、想像以上に激しいライヴで。

「でも、もともとこういうライヴがやりたかったんで、やっとできたって感じですかね。これまではミドルテンポの曲も多かったんですけど、『HYDE [INSIDE］』っていうアルバムができたことによってやっと自分の思い通りのことができたなと思います」

――その思い通りっていうのはHYDEさんがロックバンドを始めた頃からの一つの理想みたいなものですか？

「考えるとそうかもしれないですね。学生の頃はそういう激しいライヴに行ってたので、今それを追っかけてる感じですね」

――当時の全然コントロールされてないライヴハウスとは違うけれど、HYDEさんの中にある原初的なロックやパンクのライヴが理想？

「昔とは違いますよ。昔はトゲがついた人とかいっぱいいたし、“そんな靴履いてたらパンクの客にしばかれるよ”とか（笑）。そんな世界観でしたもんね」

――そうですね（笑）。ところでキャラクターが濃くて辣腕揃いのバンドメンバーは、HYDEさんにとってどういう存在ですか？

「このツアーはほぼ同じバンドメンバーで回れたんですよ。みなさん売れっ子のメンバーばかりなので、ここまではこの人、ここから先はまた別の人みたいな感じでツアーをやってたんですけど、今回は最初から最後までほとんど同じメンバーでできたので、阿吽の呼吸というか、そういうのが今まで以上にまとまったライヴができましたね。そういう意味でも信頼できるというか、わざわざ言わなくても大丈夫みたいな部分は増えました」

――セットリストはアルバムの流れに近いですが、どういうことを意識されてましたか？

「幕張メッセ公演はツアーの国内ラストだったんですけど、そこまでのツアー中はまだアルバム自体はリリースされてなかったんですよ。だからあえてアルバムの曲を極力減らして、カバーの曲だったりをやったりしてたんです。やっぱり自分にも新鮮さが欲しいんで、最後に全部やろうと思って。そういう意味では新鮮な気持ちでアルバムの曲を全部やれたので楽しくできましたね」

――このライヴ映像を観ていると、アルバムが理想的なライヴをやるための作品として存在してるように感じます。

「もともとアルバムを作ってる時からライヴのことをずっと考えながら曲を作ってたので。特に「LAST SONG」は、どうしてもあそこで紙吹雪が降る演出をしたくて曲を作ってましたね。作曲がなかなかうまくハマらなくて、いろんなアレンジャーの人と何回も作り直して。そんな曲たちがやっと完成してやっとそのライヴが映像化してっていう感じです」

――ミュージックビデオのような仕上がりですもんね。では逆にライヴで、この曲化けたなっていう曲ってあったりしますか？

「結構今回のアルバムは予想通りなところが多いので、ちょっと意味は違うかもしれないですけど「永久 -トコシエ-」は演奏的にも楽曲的にもちょっとどうなるんだろう？と思いながらやってみたら案外ライヴの中に溶け込むいいポイントを持ってきてくれるな、って思いましたね。これまでなかった方向性でいいポイントを持ってきてくれる、ダークなんだけど壮大な感じがしました。“あ、こういうのなかったな”って」

――バリエーションの一つとして面白い立ち位置だったなと？

「セットリストの中でも一端落ち着くこのブロックは、これまでただ単にちょっとバラードっぽいのが来て落としてただけなんだけど、この曲はまたちょっと別の方向でバラードっぽいっていうか、ライヴの雰囲気を作るのに効果的で予想外でした」

――そしてHYDEさんがいきなり血まみれで登場するくだり。映像で見てるとこの間に何が起こったんだろう？と。

「昔もやったことあるんですけどね。その時はバンドメンバーにも何も言わずに突然その演出をやったら、メンバーが“ヤバない？HYDEさん、ヤバいって！”って本当に怪我してると思われて。“いや、血のりだから”ってあとから言ったけど、ステージ上ではヤバい、ヤバいってみんな思ってたらしいです（笑）」

――実際に怪我する可能性もなきにしもあらずですからね。

「そうそう。結構僕もやんちゃに激しく体動かしてやってるとこあるんで。だからしょっちゅうマイクを歯にぶつけてよく欠けるし。ライヴって自分でもちょっと調子に乗っちゃうとこあるから、怖いですよね。」

――必要以上に説明的じゃないのがいいですよね。そして「PANDORA」以降は序盤とは違うアッパーなハードさで。MY FIRST STORYのHiroさんが出てくるあたりはかなり素って感じが……

「はい。しましたね」

――お2人のボーカルのコントラストが明快で。

「ルックスも全然違いますからね。彼は好青年って感じ。彼、結婚したばっかりだったから、幸せオーラ満開でしたね（笑）」

――確かに（笑）。終盤はコラボナンバーやポピュラーな曲が続くこともあって、序盤の暗いとこから光があるところに移っていくようなイメージがありました。

「もうそうしないと曲順的に成立しない、みたいな（笑）。1回「LAST SONG」で区切って、で、残りの曲を消化するって感じです」

――フェスで参入してきた新しいファンの方にも観てもらいたい作品でもありますか？

「やっぱり新陳代謝というか、ある意味ファンのことをそこまで信用してちゃ駄目だと思うんですね。もちろんずっと好きでいてくれるファンもいますけど、別に何の契約もないわけで、他にいいアーティストが出たら流れていくファンもたくさんいるし。やっぱりそこでフェスなどに出ることによって新しいファンを引き込むことはアーティストとして重要なので」

――いわゆる純然たるHYDEファンの人は結構ベテランというかライヴ慣れしてる人が多いじゃないですか。客席を見てこの子たちはきっと最近のファンだなというのは分かったりしますか？

「いや、それがあんまり分かんないんですよね。男の子をもっと増やしたいなと思ってますけど、なかなかね」

――男子募集中って感じですね。

「そうなんですよ。8月に「BEAUTY＆THE BEAST」という男性と女性でエリアを分けたライヴをやるんですけど。去年までは1Fが男性、2Fが女性という区分でやってなんとか成立したんですけど、今年は2daysで1Fフロアを縦割りにしてやるんで、ぜひ男の子にたくさん来てほしいな」

――ワールドツアーが再びスタートしますけれど、2024年と大きな変化はあるんでしょうか？

「楽曲的にも演出もそんなに変わらないです。ただ、気持ち的には歌にもうちょっと集中したいなと思ってて。だからちょっと僕自身のスタンスが変わる可能性があります。演出は変わらないけど、もっと歌に集中してやりたいなと思ってます」

――HYDEさんがいまシンパシーを持つ表現ってどの辺ですか？

「ハードコアパンクに近いですね。あの辺の感覚でもうちょっといいところないかなと思って今回挑戦したいなと思ってます」

――ショーというよりもっとコアなものといったかんじでしょうか？去年ライヴを観た人も2025年の今回のツアーでまた新しい面白さを発見できそうですね。

「はい。去年はちょっとエンターテイメントに振り過ぎて、ライヴの軸がブレてしまう可能性を感じたので、今年はより歌に集中して、そっちを掘り下げていきたいなと思います」

（おわり）

取材・文／石角友香