FIVE NEW OLD『Departure : My New Me』インタビュー――失いかけたものを呼び戻す

――その音源から化けた曲って例えばどの曲でしょうか。

HAYATO「「One By One」とかは化けてるんじゃない？」

HIROSHI「うん。打ち込みの曲をバンドでやってる感じというか。「Departure Tour」でもちょっとやってたんですけど、まだ未完成の状態でやってたので。完成形にはMONJOEくんのアレンジとかも後半入って来て、そういうプロダクションがライブでやったときにフィジカルでもちゃんと違った色合いを見せているところとかは結構楽しいし、グッとくるんじゃないかなと思います。あと「LNLY」はWATARUのギターソロがいいなと。曲中もやって楽しいけど、やっぱアウトロが一番楽しい。もうちょい伸ばしたいなと思うぐらい。」

――「LNLY」はアルバムの中でも本音中の本音っていうか、バンドのプロデュース曲でもありますし、楽しみですね。

HIROSHI「今回サポートでサポートキーボードに山本健太さんが入ってるので、そこでもちょっと色が変わるというか、ライブアレンジャーって感じですね」

――前回もでしたが、サポートキーボードの方がいるとWATARUさんが自由そうなんですよ。

WATARU「そうなんですよね。本来そうありたいんですけど、そこは結構難しいところもありつつ。まあ、でもいてもいなくても僕のプレイスタイルは変わらないんですが、できればああいう形でずっとやっていきたいなとは思ってますね」

HAYATO「あと「Nowhere」は僕たちのアイデンティティであるポップパンクの要素も足したりしている部分もあって、ライブアレンジでは結構激しくというか（笑）」

HIROSHI「まあまあ歪んでますよね。俺、RAT踏んでるもんな」

――ちなみにTVアニメ「HIGH CARD」への書き下ろし主題歌ということで、ストーリーラインなどは意識されましたか？

HIROSHI「最初はベタベタに寄り添ってるつもりだったんですけど、原作がない作品なので映像を見てなかったし、いただいた脚本も途中までだったので、主人公のフィンが知らなかった世界の中に引き込まれて行って、その中でどうにか道を切り拓いていくことで世界が動いていくっていう雰囲気は感じていたんですね。それが自分たちの実生活とかリスナーの人の暮らしの中とリンクするものであればいいなっていうことは思って。「HIGH CARD」なのでトランプが出てくるっていうところで、カードっていうものはモチーフにしながら、自分たちの生きている世界とリンクするようなものになればいいなと思いながら作ってました」

――象徴的ですよね。権力とか能力を持つカードをライバル会社が奪い合うって、なかなか示唆的なストーリーだなと思ったりして。

HIROSHI「まあ現実も似たようなことやってんなっていう気もするんで（笑）」

――だから今のタイミングで比較的書きやすい内容だったのかな？と思いました。

HIROSHI「そうですね。舞台のモチーフも“イギリスをベースとしたものでやって行きたいんですよね”っていうのを制作陣の方から聞いてて。まあパンクが生まれた国みたいなところもあるし、エンターテイメントとして社会的なこともちゃんと言っていくみたいなところはカッコいいなと思って憧れて、聴いてきた身なのでっていう意味ではそういうことができたらいいなと思いつつやってましたね。エンターテイメントでありたいので、あんまり具体的にどこがどうだみたいなことは言ってはないんですけど、その中でも歌詞を見たときに“うちらの暮らしてる世の中もこんなとこ悪くない？”みたいに思ってもらう、そんなことができたらいいなと思いながら作ってました」

――複数のプロデューサー、アレンジャーと制作されたことも大きいと思います。ラッセルもいればSoma Gendaさんもいる。最近、土岐麻子さんともやってらっしゃるようで。Somaさんのプロデュースもいいですね。

HIROSHI「今回いろいろやらせてもらったことによって、バンドにとっても仲間が増えたなってすごい感じますね。どうしてもまだコロナなんで直接会っての作業はできなかったですけど、これを皮切りにというか、自分たちの可能性を広げるためにいろんな人に力を借りていいんやなっていうのはすごい思ったというか」

――日本のバンドで今いちばんそういうグローバルなニュアンスに近いアルバムだと思います。

HIROSHI「ありがとうございます！」

――いわゆるグルーヴィーでファンキーな音楽が流行り始めると、そればっかりになるバンドが多いけど、FiNOは新作では8ビートをカッコよくやるみたいな曲も多いじゃないですか？なんか早いなと思って（笑）。

HIROSHI「ほんま言うたら、たぶんその流行りに合わせないといけないですけどね。「Script」は最後に録ったんですけど、“今回全然跳ねてへんやん！”みたいに思って（笑）、跳ねた曲作ろうっていうので作ったりとかしてて。それぐらい世の中が跳ね出すと、“じゃあ俺らは跳ねへん！”、これはたぶん僕があまのじゃくなせいなんですけど。それを理解してくれる3人って感じですかね。感謝してます（笑）」

――アルバムリリース時のインタビューで拝見したんですけど、HIROSHIさんが明言化したことが実を結んだわけですよね。「FiNOを一回ぶっ壊そう」っていう。

HIROSHI「そうですね。この「My New Me Tour」でも一回セトリぶっ壊してますからね（笑）」

――毎回スクラップ＆ビルドを繰り返す？

HIROSHI「セットリストも初日の福岡から全然違うのに微調整をしたりとか。たぶんみんなの発想が少し柔軟になって、ちゃんと届けたいからこの順番じゃダメだよねっていうか、もっといい選択肢あるよねみたいなことで、また名古屋から変えたり。このアルバムがやっぱりもっと多くの人に届いて欲しいという気持ちが最初からずっとあって。アルバム聴いてくれた人がワンマンに来てくれるから、もう味方しかいないわけじゃないですか、バンドにとって。やりやすいに決まってるし、空気感として良いライブになるに決まってるというか。だから内向くのがすごい嫌で。好きな人が来てくれることに感謝はもちろんあるんですけど、来れんかった人の「やっぱ行きたいな」っていう欲求にまでちゃんと届けたいなって思いがすごいあって、弾き語りで毎回リクエストに応えてやってみたりとか、今できることなんだろうなっていうのでみんなで考えてて」

――向き合い方が濃くなったんですね。

HIROSHI「僕はツイッターとかで、FIVE NEW OLDに興味のある人の街でライブしてた時に“今日こっちに来てたん？行けば良かった！”っていうツイートを見たときにめちゃくちゃ悔しいんですよね。僕らは声を大にしてやってるつもりでも届いてないって、それ何の値打ちもないやんみたいな。だからツアー中のタイミングで取材していただいたりとかっていうのはめちゃくちゃ嬉しいし。これからツアーも中盤過ぎて後半戦なんで、ちょっとそろそろなんかぶっ壊さないと慣れてくるんで、乗りこなしてきたときにまた次のチャレンジをして行きたいなみたいな。まあ“My New Me”って言ってますからね。勝手が分かった頃には次のフェーズに行かないといけないなって思ってます」