原因は自分にある。『虚像と実像』スペシャルインタビュー！――虚像と実像の狭間を表現する

――今作は1月にリリースした1stアルバム『多世界解釈』に続き、今年2枚目のアルバムとなります。かなりハイペースですが、1年に2枚のフルアルバムを出すことに対しての率直な感想は？

小泉光咲「僕は、自分たちの曲が増えるのがうれしかったですね。シングル曲しかないときは、ワンマンライブもできる状態じゃなかったので……。1stアルバム、2ndアルバムとリリースすることで、ライブごとに曲を変えて構成できるようになったらすごくいいし、今回のアルバムでまた新たな僕らの世界観を作れたらいいなと思いました」

大倉空人「僕は正直、1年に2枚のアルバムを出すことがどれほどすごいことなのかっていうのが、イマイチ理解できていなくて（苦笑）。だから、曲が増えるのがうれしいっていうのはもちろんなんですけど、新しい曲たちによって僕たちのパフォーマンスの幅がどれだけ広がるんだろうっていう楽しみもありました」

――みなさんは新曲が出るたびに毎回新しいチャレンジをしている印象があるのですが、今回のアルバム収録曲の中で自分たちでも驚くような意外性を感じた楽曲はありましたか？

杢代和人「「灼けゆく青」の時は、みんなで口を揃えて“これはヤバい曲だね！”って盛り上がってました」

長野凌大「個人的には「黄昏よりも早く疾走れ」を聴いたとき、挑戦的な楽曲だなと思いました。げんじぶは今まで鍵盤を基調にした楽曲をやってきたんですけど、「黄昏よりも早く疾走れ」はバリバリのギターロックだったので。これまで大事にしてきた楽器を一回手放して、新たにギターを使う、しかもそれがアルバムの1曲目っていうところに意外性というか、新しさを感じました」

大倉「今回のアルバムって、原因は自分にある。らしさの象徴でもあるピアノロック調がそもそも少ないんですよ。だから、自分たちでも“これは本当にげんじぶのアルバムなのか？”って思ったりして。毎回新しいことに挑戦するという意味では、すごくげんじぶらしいけど、楽曲がげんじぶらしいかと言ったら、そうとも言えないというか」

小泉「ただ、ユニットのコンセプト自体が、“新しい時代を作り上げるもと＝原因になること”という意味が込められているので、だからこそいろんなことに挑戦したこのアルバムは、僕らのコンセプトの幅も広げられた1枚なんじゃないかなって思います」

――レコーディングは順調に進みましたか？

杢代「僕は「灼けゆく青」の後にレコーディングした「夜夏」でちょっと苦戦しました。「灼けゆく青」で歌っている内容が“失った青春”ということもあって、暗いトーンでリーディングしたんですけど、その次のレコーディングで「夜夏」を歌ったとき、“声がすごく暗いよ”って言われて（苦笑）。僕は前の曲の余韻を引きずっちゃうタイプなので、気落ちを切り替えるのが大変でした。でも、今回のアルバムは、ある意味げんじぶっぽさがないから、純粋に僕たちの声を届けるって部分では、歌詞の意味をしっかり紐解いて、それをストレートに声にのせて伝えられたと思います」

――吉澤さんはいかがでした？

吉澤要人「僕は今回のアルバムでは全体的にオクターブ下を歌うことが多くて。ありがたいことに、ほとんどの楽曲のサビでオク下を歌ってるんですけど、結構キツかったです……」

――音が低過ぎて？

吉澤「それもあるんですけど、低い音で歌い続けるのって、かなり息が必要なんですよね」

武藤潤「低音担当ならではだね」

吉澤「そうかも。相当腹筋が痛くなりました。あと、オク下を歌った後に、そうじゃない音の自分のパートがあると、上なのか下なのかがよくわからなくなってくることもありました（苦笑）」

桜木雅哉「僕は今回新しい発見というか、初めて気付いたことがあって。レコーディングのときってヘッドフォンから流れてくる音を聴きながら歌うんですけど、僕はこれまでずっと普通だったら聴こえないように調整する音まで全部聴こえる状態で歌っていたみたいで…」

大倉「歌いづらくなかった？」

桜木「そう、だから、歌うのに必死で、表現とかまで全然できなかったんです。でも、ディレクターさんがそれに気付いてくれて、音量を調整したらすごく歌いやすくなったんですけど……それが一番最後にレコーディングした「J*O*K*E*R」のときで（苦笑）。なので、次から今回気付いた形でレコーディングに臨みたいと思ってます」

――そんな杢代さんからはどなたを指名しますか？

杢代「雅哉で。雅哉はメンバーの中で唯一、僕より年下なんです。雅哉はルックスも大人っぽいし、落ち着いた雰囲気もあって、雅哉にしか作れない世界観っていうのがあると思うんですけど、でも、僕たちからしたら本当にかわいい弟というか、末っ子。潤くんとかが雅哉に奢ったりするのはわかるじゃないですか。でも、一番歳の近い僕まで奢っちゃいそうといいうか、奢ってます（笑）。それくらい、なんかかわいいんですよ、リアクションとかが。だから、雅哉と仕事がかぶるときは、現場に入る前に“雅哉、何か欲しいものある？”って聞いたりして。最近もあったよね」

桜木「はい。急に電話が掛かってきて」

杢代「そう、電話掛けて。“これが欲しい”って言われたもの、全部買って行きました（笑）。しかも、それを食べてる姿とかもかわいくて。ファンのみなさんからはクールで大人っぽいように見えてるかもしれませんが、実像はめっちゃ年相応です（笑）」

――では、グループの末っ子・桜木さんは誰の実像を？

桜木「凌大なんですけど、凌大とは昨年の外出自粛期間中とかもずっと電話で話してたし、一緒にいすぎて、逆に虚像と実像がよくわからないんですよね」

長野「でも、一番全部わかってるんじゃない？」

桜木「そうとも言えるかも。それこそ、凌大はダンスリーダーで、そういう場ではみんなをまとめてくれたりするんですけど、グループで話し合いするときなんかは80〜90%くらい、自分が思っていることを言えてないんですよ」

長野「それは、そう」

桜木「いつかの話し合いのときも、夜電話してたら“今日も自分の思ってること話せなかった”って言ってて……」

長野「いや、言いたいことはめちゃめちゃあるんです。でも、あり過ぎて、いざというときに思い付かない。で、（話し合いが）終わった後に思い出すんですよね（笑）」

桜木「まあ、でも、ゲームとか自分の好きなことだったりすると、めちゃめちゃ熱く話したりするので。そういう二面性があるのが凌大の実像かなって思います」

長野「じゃあ、最後、僕からは要人ですね。要人はファンのみなさんの印象だと、クールで、あまりしゃべらなくて、イケメンみたいなキャラだと思うんですけど、最近はメンバーの中でも一番っていうくらいしゃべるし、すぐふざける」

――キャラ変してきた？

杢代「キャラ変っていうより、これまでキャラ作ってたのが」

長野「バレてきた（笑）」

武藤「いや、でも、ライブとかパフォーマンス中は実像が入ったりするから、たぶん俺らといるときが虚像なんだよ」

大倉「逆に？」

武藤「要人の場合はライブパフォーマンス中が実像です（笑）」

大倉「要人はどうなの？どっちが虚像で、どっちが実像？」

吉澤「潤くんの言ってること、イマイチよくわからない（笑）」

杢代「それはそうだ（笑）」

――そこは年末に大阪と東京で行われるライブ「ワンマンライブ げんじぶ空間:case.2」で、ファンの方に確認してもらいましょうか（笑）。では、そのライブについて、最後に意気込みを教えてください。

長野「2021年、いろいろな挑戦をしてきた中の締めくくりのライブが、この大阪と東京の2公演で。まずはZeppという憧れのステージでのワンマンで、ありがたいことにどちらもソールドアウトということで、僕たちもすごい気合が入ってます。なので、来てくださる方は、楽しむ気持ちだけを持って来ていただけたら。僕らはその気持ちに応えるのはもちろん、来年につながるようなライブにしたいです」

（おわり）

取材・文／片貝久美子
写真／野﨑 慧嗣