Hilcrhyme×映画『尾かしら付き。』インタビュ――しっぽを個性と捉えるか？それとも......

──8月18日劇場公開の映画『尾かしら付き。』にHilcrhyme名義で主題歌、挿入歌を3曲提供したわけですが、音楽監修として映画に携わってみていかがでしたか？

「タイアップ楽曲を制作する時は、その作品の総括的なテーマで一曲作るということをこれまでやってきたのですが、今回は場面場面でテーマを変えて書くということで、難しかったですけど、3つの作品をやっているという感覚で3曲作りました」

──楽曲制作にあたり、映画制作側から何かオーダーやリクエストはあったのでしょうか？

「今回は音楽監修という立ち位置なので、制作側からのオーダーというよりも、僕が決めることが多かったんですね。それが普段の主題歌タイアップと全然違うなと思いました。イニシアチブは、自分が握る立場なんだなと。だから極端にダメ出しする人もいなくて、自分で決められる分、責任も大きいんですけれど、3曲とも自分の好きなように書きました。この映画に合うようにということと、Hilcrhymeとしての新譜であるということを意識して」

──客観的にジャッジする方がいないとなると、迷路に迷い込んだりすることもあるのではないかと思いますが、難しかったり悩んだりしたことはありますか？

「難しかったのは3つの楽曲のバランスですね。しかもスクリーンで流れるものですから、音の広がり方がテレビのスピーカーなどとは違うので、広くなるような音作りをしました。あとは、淡い恋の曲を1曲、メッセージ性の強い曲を1曲、衝動的な曲を1曲と、それぞれのバランスが大事だなと思っていて。似たような曲ではダメなので、そこらへんは気をつけた感じですね。これって決めたら一直線で、やり直しはしなかったです」

──制作期間は短かったんですか？

「いや、長かったんですよ（笑）。ただ、これって決まるまでが長かったというか。これを発表するまでに、2年かかりました」

──そうだったんですね！TOCさんは楽曲作りのために、原作のマンガを読まれたそうですが、読んだ時どんな印象を抱かれましたか？

「全4巻のそんなに長くはないストーリーなんですけど、とにかく絵が上手いなと思ったのと、テーマが面白かったですね。しっぽの生えた男の子の物語っていう。それが差別されたり阻害されたり、でも立ち位置を見つけていったり。すごい良いマンガだなと思ったんですけど、途中に心が苦しくなるような描写もあったので、音楽を作る上で気合い入れないといけないなと思いました」

──サウンドはとても優しくて、温かい印象を受けました。

「サウンド的なところは、電子的な音ではなく、生音の方が合うんじゃないかなと思ったところからスタートしました。柔らかくいきたいなと思っていたので、温かいと感じてもらえるのが正解かなと思います。そう受け取ってもらってよかったです（笑）」

──気になったのは、歌詞の中の“She’s so unique”という部分。しっぽが生えていた快成くんの“He”ではなく、“She”なんですね？

「あ、そうですね。これは那智に向けて書きましたね。そう言われたら不思議なんですけど、対象は女性だったんですよね。確かに本当は快成なんでしょうけど……なんでそうしたのかはわかりません（笑）。ただ、しっぽを容認する恋人側も、相当な覚悟がないと付き合えないと思うんですよね。だからなのか、これを書いている時は那智を思い浮かべていました。ただ、男性へも女性へも、どちらにも投げかけられるメッセージだと思います」

──「秘密 feat. Yue」は、どこから着想を広げた楽曲ですか？

「この曲は、物語の二人の主人公、快成と那智の淡い恋のシーンにつく曲で、原作にそこまでの描写はなく、映像もまだ仕上がっていなかったので、想像で書かないといけなかったんですよ。なので、自分の中学時代を想像して書きました（笑）」

──TOCさんの中学生時代とは。

「中学校の時の好きだった子とかを思い浮かべて（笑）。中学の時の恋愛って、なんかちょっと周りに言うのは恥ずかしかったりしたじゃないですか。だから“秘密”っていうワードが出たんですけど。だから、他の2曲に比べて、この曲だけまったく異質なんですよね。すごい若返った曲でしたね（笑）」

──今回Yueさんをフィーチャーされたのは、どういった経緯ですか？

「もともと“女性の声がほしい”という制作サイドからのリクエストもあって。男子と女子が対話するみたいな構成のデュエット曲にしたかったので、ゲストボーカルを探していたんですけど、僕はあまり女性ボーカルに関して詳しくなかったので、レコード会社のA&Rディレクターに“誰かいい人はいない？”と探してもらったんです。その中でYueさんの歌を聴かせていただいて、声質が合いそうだなと思って」

──具体的にYueさんの声、歌に関して、どのような印象をもたれましたか？

「幅広いなというのが一番にあって、可愛い声だと思いきや、結構芯が太かったり、面白い声だなと思いました。高音域、中音域、低音域、すべてにおいて太くてちゃんとしていて、だからこそいろんな表現ができるんだろうなと。ただ、Yueさんが普段やっている音楽プロジェクトは、Hilcrhymeとは全然違う音楽性なので、大丈夫かな？と思っていたんですけど、レコーディングも1テイク2テイクでスッと終わるような幅の広い表現者だったので、素晴らしいなと思いました」

──柔らかさの中に芯があるボーカルは、主人公の那智の印象ともリンクしました。

「そうですよね。普段は顔出しをしていないので、どんな方なんだろうなと思っていたんですけど、Yueさん自身もめちゃくちゃ活発で明るい方で（笑）、もしも今後のライブで一緒にやる機会があるとしたら、楽しみだなと思います」

──今後の活動としては、まず10月4日と9日に東京と大阪で「TOC 生誕祭 2023」が開催されますね。

「Hilcrhymeと並行してやっているTOC（ティーオーシー）名義のベストアルバム『TOC THE BEST』が6月に出たばかりで、そのリリースイベントになるのかなと思います。生誕祭ということで、42歳を迎えるので……厄年ということで、清める1日にしたいなと思います。清めてください（笑）」

──そして10月14日からはHilcrhymeの全国ツアーがスタートします。タイトルは「走れ」。

「毎年この時期にツアーをやっているんですけど、今まではアルバムを出してのツアーだったんですが、今回はアルバム出さずにツアーをやるので、それも楽しみです。そして、今回の一曲と同タイトルの「走れ」というツアータイトルなんですけど、Hilcrhymeは来年メジャーデビュー15周年を迎えるんですよ。そこに向けて走るツアー、助走ですね。アニバサリーイヤーに向けて走れっていう意味合いと、あとは映画の中の楽曲「走れ」の通り、誰かの背中を押すような、ツアーに来てくれた人たちの背中を後押しできるような内容のものにしたいなと思っています」

（おわり）

取材・文／大窪由香
写真／平野哲郎