──8月から療養のため一時活動休止をしていた松本さんが9月から活動を再開しました。お帰りなさい!

松本勇輝「ありがとうございます!」

──久しぶりに7人全員で活動してみていかがですか?

星野晴海「6人のときも明るく元気に、晴れ模様で活動していましたけど、勇輝が帰ってきてからはもう快晴! 雲一つないです。楽屋の空気まで澄んで感じるくらいで、存在の大きさを改めて実感しました」

(自席で手を振る松本)

星野「(笑顔で手を振り返して)再びポップな世界になりました!」

松本「活動休止中の2か月くらいの間、ずっとSNSでスパフルのことを見ていました。こんな経験が初めてだったので、最初は新鮮で楽しかったです。でも、だんだんと“これまでがいた場所に自分がいない…”という寂しさを感じるようになって。でも、みんなが僕がいない分まで埋めるように活動してくれていたので、その姿を見て“早く復帰して、みんなの横にちゃんと立ちたい!”、“早くみんなに会いたい”と思っていました。復帰初日はラジオの収録で、久しぶりにメンバーと会うので少し緊張もしましたが、みんなが2ヶ月のブランクを感じさせないくらい自然に迎え入れてくれて! 改めて、スパフルはすごく心地いい場所だと思いました」

──では、さっそくメジャーファーストアルバム『SUPER JAM』について聞かせてください。『SUPER JAM』には「まにまに」でメジャーデビューしてからの1年間にリリースした楽曲が収録されています。この1年で印象的だった出来事を、楽曲と一緒に教えてください。

堀内結流「僕は「恋はメリーゴーランド」です。この曲をリリースしたタイミングで短髪にしました。今年に入ってからTikTokを頑張ろうと決めて、毎日投稿を10ヶ月くらい続けていて…。

──「#チグハグの緑」ですね。

堀内「はい。短髪にしたときにたまたま少しバズって、視聴者がぐっと増えたんです。ビジュアルの変化と曲の変化が大きかったと思います。「恋はメリーゴーランド」は“チグハグ、大人になりました”がテーマだったので、4年前とは違う僕を見てもらえて、今のスパフルを知ってもらえたのがすごく嬉しかったですし、自分の成長も感じました」

──TikTokの毎日投稿って大変ですよね?

堀内「めっっっっちゃ大変です(笑)。何回も心折れそうになったこともありました。でも、いろいろな人に知ってもらえている実感があって…TikTokを見てリリイベに来てくれたり、“両国国技館に行くよ!”と言ってくれる方もいたりするので、続けてよかったと思います。少なくとも、両国国技館のライブ(天空の遊園地 『THE SUPER FRUIT WORLD 2026 in 両国国技館』)開催までは続けるつもりです」

鈴木志音「僕は「推し変禁止条例」です。『ONE FLOWER HALL TOUR2026』の最終日で初披露したんですが、フルファミのみんなが初めて聴いたはずなのにタオルやペンライトを回してくれたのが印象的でした。タイトルの通り“フルファミにも推し変させないぞ!”という気持ちでパフォーマンスしていたので、とても思い出深いです」

──この曲を初めて聴いたときは、どんな印象を持ちましたか?

鈴木「タイトルが攻めていて驚きました。でも聴いてみると歌詞が深くて…<支えてくれてありがとう!>と歌うパートは、ライブで毎回うるっときてしまうくらいです。いつも感謝の気持ちを込めて歌っています」

田倉暉久「では次は僕が。この1年で変わったのは歌い方です。きっかけはいろいろありますが、直近だと新曲「Love Tac-Tics」の練習でボイストレーニングを受けたときに、自分の声と改めて向き合いました。僕の声は、7人で歌うと目立つ声質ではないんですよ…無理に高い声を出しても埋もれてしまうし、目立とうとして空回りするのも違って。“じゃあ、どうするか?”を考えて、最近は声を広く深く出すようにしています。“大きな会場だと、元気で明るい声だけでは軽く聞こえてしまう”と先生に教わったので、僕が底を作ってバランスを取れたらいいと思いました。もちろんソロパートでは何も考えずに全力を注ぎますが、誰かと歌うとき、特に7人で声を重ねるときは意識しています。まだ練習中なので、これからもっと伸ばしていきたいです」

──歌い方への意識が変わったきっかけは何だったのでしょうか?

田倉「もともと自分たちのライブ映像はよく見ているんですが、幕張メッセ(「THE SUPER FRUIT WORLD 2025 in 幕張メッセ」)の映像を見返していたときに、“いい歌詞なのに響いてこないな”と思って。そこで、歌がうまいアイドルさんってどんな人だろう?と考えてみたら、男女問わず、グループで歌ったときにちゃんと底を作っている人に気付いて。それなら、あまり高くない僕の声でもそのポジションを担えると気づきました。その分、ソロをもらったときに何ができるかは、これから磨いていかないといけないですけど…頑張ります」

阿部隼大「僕は「WANNA BE」です。この曲はスパフルの曲の中でもかなり攻めた曲で、サウンドも激しいですし、歌詞には僕たちの想いが込められています。僕はスパフルではずっと歌を頑張ってきました。上手いだけではなく、自分にしか出せない引き出しをたくさん作りたいと思いながら日頃から歌っていて、それをしっかり形にできたのが「WANNA BE」です。“自分が頑張ってきたことは間違っていなかったんだ”と思えた、思い入れの強い一曲です」

──「WANNA BE」の歌詞にメンバーの想いが込められているとのことですが、阿部さんが特にグッとくるところは?

阿部「惟真が歌う<チグハグだけじゃない>ですね。多分、メンバーみんな同じ気持ちだと思うんですけど、ここはいつも惟真の声を聴いて、気持ちが乗ります」

松本「僕は「もちもちメンタルッ!」です。スパフルの曲で初めて歌い出しを担当したのがこの曲でした。この曲がすごく好きだったので、その歌い出しを任されたことに意味を感じて、絶対に自信を持って届けたいと思いました」

──松本さんは、この曲をどんな楽曲だと捉えていますか?

松本「毎日を過ごしている中で、嫌なこともあれば、楽しいこともあります。それでも、お餅みたいにやわらかくもちもちしていて、でも芯は揺らがない…そんな気持ちを、強く、可愛く歌っている曲だと思います。ただ、ポジティブになることを強制するわけではなくて、“すぐには前を向けなくても、少しずつでいいよ”という曲です。そのメッセージがキャッチーな曲調とマッチしていて大好きです。初披露のときには、フルファミのみんながまるで以前から知っていたかのように、一緒にお餅を作る振り付けをしてくれました。その姿にも励まされて、“この曲をもっと広げていきたい”と思いました」

小田惟真「僕はこの1年で、いい意味で“自分だけでやる”という感覚を捨てられました。以前は“自分がもっと頑張らなきゃ”と思っていたんですけど、個人のお仕事で緊張してうまく自分を出せないときでも、スパフルでいると自然と出せることに気づいて。だから最近は、スパフル以外のお仕事の前に「Welcome to Our World」を聴くことが多いです。2番のAメロ<“今”は噛み締める間もなく “過去”に変わってしまう 未来に進み続けてこそ今を生きられるの>は勇輝と一緒に歌っているパートですが、ここを聴くと“緊張している今もすぐ過去になるんだから、未来のために自分らしくいよう”と思えます。“みんなの声を聴いて、落ち着いて頑張ろう”って」

──すごく素敵ですね。

小田「初披露のときからずっと好きな曲ですけど、聴けば聴くほど今の自分と重なります。<なんでもない約束が光になる>という歌詞も、僕たちが決めた目標に向かって走っていく感じがして好きです」

星野「ハルは「まにまに」のレコーディングがすごく印象に残っています。ハルの声はポップなので、「まにまに」みたいなトンチキと呼ばれるジャンルの曲だとキーになることが多くて。7人で声を重ねたときに存在感を求められることが多い分、それをプレッシャーに感じていました。でも、作ってくださったヒャダインさんがレコーディング現場にも来てくださって、そのときのやりとりでそのモヤモヤが晴れました。ヒャダインさんは肯定して伸ばしてくれる方で、“晴海ちゃんはこういうところがいいから、そのままでいいんだよ”と言ってくださって。存在感を出そうとするあまり無理に尖らせにいっていたところを、フラットに戻してもらえました。メジャーデビュー曲でその経験ができたおかげで、その後の曲では本当に自分らしさを出しやすくなりました」

──<自分らしさ出していこう!>、<僕で 僕でしかないからつってんだい>と歌う「まにまに」の歌詞そのままですね。

星野「まさに! 星野晴海もメジャーデビューしたタイミングで生まれ変わりました。背負っていたものが浄化されて、自分を取り戻せました。ハルにとってのターニングポイントだったと思います」

──この曲でメジャーデビューしたわけですが、リリース後の反響はいかがでしたか?

星野「振り付けが特徴的なので、友だちが会うたびに手をくねくねしてきます(笑)。“振り付けも含めて頭から離れない”という声も多くて、すごくいいスタートを切れたと思います」

田倉「「まにまに」でいうと、実家で会話中に“それはそう”って言葉が出てくると、姉貴が急に<それはそう>と歌い出すんですよ。腹が立ってしょうがないです(笑)」

星野「可愛い!」

田倉「腹は立ちますけど(笑)、それくらいポップでパンチの効いたところがたくさんある曲なので、まだまだいろんな人に知ってもらいたい曲だと思います」

──ありがとうございます。

──アルバム『SUPER JAM』には新曲も2曲収録されています。まずは「ちんぷんかんぷんLIFE」。最初に聴いたときはどう思いましたか?

小田「正直、「ちんぷんかんぷん」という言葉の意味がわからなくて、“ちんぷんかんぷんって何?”ってなりました」

──本当にちんぷんかんぷんだったんですね。

小田「はい。いまだに“ちんぷんかんぷん?”ってなっています(笑)」

堀内「“よくそういう言葉を見つけてくるな!?”と思いました(笑)。でも、それをうまく楽曲に溶け込ませているのが面白いですよね」

──特に好きなポイントを教えてください。

阿部「2番に入ってからの、ラップっぽく畳み掛けるところが大好きです。ラップがきたと思ったらマーチングっぽくなったりして、“また展開の多い曲が来たな”って。楽しくて好きです」

小田「サビの<ちんぷんかんぷんかんぷんな今日だって なんやかんや乗り越えてさ 一歩前進だ>がいいですよね。“みんなも悩まず、一歩前進したらいいんじゃない?”というメッセージを感じます」

星野「この曲で描かれているのは、上手くいっている人生ではないと思うんです。壁がたくさんあって、そんなにきれいには進まない…そんなちんぷんかんぷんでドタバタな毎日すら楽しんで、自分たちの考え方や笑顔で回収していく。すごくキャッチーで楽しく聴き流せますけど、紐解いてみると、それって理想の生き方な気がしていて。幸せをキャッチするのが上手になれる曲だと思います。この曲のマインドは、ハルも見習いたいです」

──そしてもう1曲の新曲が、先ほど田倉さんが自分の歌と改めて向き合ったと話していた「Love Tac-Tics」です。

田倉「僕が喋っていいですか? 念願の王道ソングなんです。5年待ちました」

阿部「てるは結成当初から、ずっと“王道のアイドルラブソングをやりたい”と言っていたんです」

田倉「結成1年目からずっと“王道を歌いたい”と言い続けて、ついにやってきた王道ソングです。でも、最初に歌詞を読んだときは、僕が想像していた王道とは違っていて。僕のイメージは、王子様とシンデレラがいて…みたいな世界観でした。でも、スパフルが歌っているところを想像してみたら、20代前半や10代のメンバーもいる今のスパフルが、わかったような恋愛を歌うのは違うと思って、“スパフルで王道を歌うなら、この歌詞が正解なんだ”と気付きました。もともと好きだった王道ソングに“スパフルが歌う意味”が加わって、この曲がさらに好きになりました」

──スパフルの新たな一面が見える曲だと思いますが、歌う上で意識したことはありますか?

松本「僕はこの曲でも歌い出しを担当しています。今までのポップな世界観とは違う、この曲ならではのしっとり感を伝えたかったです。でも、しっとりし過ぎず、フラットに気持ちを乗せたくて。そのバランスを意識しました」

──理想のしっとり具合は出せましたか?

松本「はい。理想のしっとりになりました!」

鈴木「僕はサビの<このままじゃ終われない>という歌詞を、“フルファミとの関係ももっと進めていきたい”という気持ちで歌いました」

田倉「僕、もう一回喋っていいですか?」

──もちろんです。

田倉「僕には“自分が王道ソングを歌うならこう歌いたい”というイメージがありました。すごく澄ました顔で、斜めを向いて、カッコつけて…みたいな。でも、歌詞を読んでそれはやめました。この曲は“迎えにいく”とか“手を引く”とかではなくて、どちらかというと追いかける側の歌なので。ちょっと苦しくて、もどかしい…だから気持ちを胸に秘めて、眉間にシワを寄せるくらいの気持ちで歌いました。いつもの田倉暉久ではない、モヤモヤしている田倉暉久を聴いてもらえたら嬉しいです」

小田「てるが2番のBメロを歌っていて、僕は同じメロディの1番Bメロを歌っています。でも僕は追いかける恋が好きなんですよ。目の前の人を僕のファンにさせる瞬間が好きで。だから、てるよりハッピーに歌っています。歌詞も、僕は<愛しい想いが更新され続ける>で、てるは<傷つきたくないとか言ってる場合じゃない>、対照的です」

田倉「もう僕は辛くて辛くて…(笑)」

小田「そのあとに僕が<独り占めしたい どんなキミも>って歌っています」

田倉「泣きそうな僕のあとに、満面の笑みの惟真が出てきます(笑)」

小田「僕はまだ僕のことを好きではないファンの子に片思いしていて、その子を落とすために「Love Tac-Tics」を歌っています。で、落ちてもらったあとは「推し変禁止条例」を歌います」

星野「ヤバいコンボだ!」

小田「へへへ(笑)」

──アルバムタイトルの『SUPER JAM』には、“ジャムセッション”のような“集まる”という意味合いも持っているんですよね? スパフル7人が集まったときの“あるある”を教えてください。

田倉「“あるある”ではないですけど、7人でご飯に行くときは必ず隼大が奢ってくれます。自分から“奢りたい”と言って」

阿部「7人で過ごす時間が好きなので、そういう機会は大事にしたくて」

──それは、今10代の小田さんが20代になっても?

阿部「はい」

田倉「お、言った!」

星野「やった〜! これからもいっぱい食べよう!」

小田「でも僕、そういうときは自分の分は出しています」

星野「そうなの!? 最年少なのに?」

小田「7人揃うのが嬉しいから」

星野「そもそも7人でご飯に行くのが、かなりハードルが高いんです。お店の予約を取るのも大変ですし、スケジュール的にもなかなか揃わなくて。今年は“月に1回はで7人でご飯に行こう”と約束していたので、いつもより多い4〜5回は行けましたけど」

小田「僕が20歳になったら、行ける機会が増える気がします」

星野「じゃあ来年はたくさん行けそうだね! 出費もすごいことになるかもだけど(笑)」

──では最後に、12月12日に控える「天空の遊園地『THE SUPER FRUIT WORLD 2026 in 両国国技館』」への意気込みを聞かせてください。

阿部「2年前から始めたグループの集大成となる大規模ワンマンライブシリーズ「THE SUPER FRUIT WORLD」で、今回は両国国技館で開催です。年々規模を広げて、たくさんの方と一緒に楽しめているのは本当にありがたいことですし、当たり前ではないと思っています。今ある環境と、来てくださる方一人ひとりへの感謝をしっかり伝えたいです。たとえ日常で嫌なことがあっても、スパフルワールドに来れば全部忘れて楽しめる。そんな公演になるように、僕たちも全力でハッピーな空間を用意します。ぜひ気兼ねなく遊びに来てください。12月12日、お待ちしています!」

(おわり)

取材・文/小林千絵
写真/野﨑慧嗣

RELEASE INFORMATION

THE SUPER FRUIT『SUPER JAM』初回限定SUPER盤(2Blu-ray,Book)

2025年11月11日(水)発売
UPCH-7863/10,300円(税込)

初回限定SUPER盤(2Blu-ray,Book)

THE SUPER FRUIT『SUPER JAM』JAM盤(初回プレス)

2025年11月11日(水)発売
UPCH-7871
/3,900円(税込)

JAM盤(初回プレス)

THE SUPER FRUIT『SUPER JAM』初回限定メンバーソロジャケット盤

2025年11月11日(水)発売
小田惟真ver./UPCH-7864/3,900円(税込)
田倉暉久ver./UPCH-7865/3,900円(税込)
星野晴海ver./UPCH-7866/3,900円(税込)
堀内結流ver./UPCH-7867/3,900円(税込)
松本勇輝ver./UPCH-7868/3,900円(税込)
鈴木志音ver./UPCH-7869/3,900円(税込)
阿部隼大ver./UPCH-7870/3,900円(税込)

LIVE INFORMATION

天空の遊園地 『THE SUPER FRUIT WORLD 2026 in 両国国技館』

2026年12月12日(土) 東京 両国国技館

天空の遊園地 『THE SUPER FRUIT WORLD 2026 in 両国国技館』

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