AliA「あいことば」インタビュー――そのときそのときの感情で

──歌詞はTKTさんが書かれていますね。

TKT「僕の中にはないような尊さやピュアさを表現しなければいけなかったんですよね（笑）。でも、その中にも共感する部分があって。それを自分なりに形にしていったんですけど、一度出来上がった後に、AYAMEから“この語尾だと主人公達が言ってるような気がしない”と言われて、なるほどな……と思いながら微調整していきました。より深く、僕らの音楽性とその作品がマッチする部分が、歌詞でも表現できたかなと思ってます」

──歌い出しは〈“ゼロ”からキミと2人で歩けたから〉というフレーズで、作品と絡めつつ、〈“ゼロ”から“イチ”にしよう〉というメッセージは、もっと広いものとして受け取れる言葉ですよね。AliA自身もここから一歩踏み出そうという意思を感じられるものになっていて。

TKT「キミとかゼロを使って書きたいなとは漠然と思っていたんですけど、〈“ゼロ”から“イチ”にしよう〉のところは、いま言っていただいたとおり、まさに恋愛だけじゃなく、いろんなことに当てはめられるなと思って、真っ先に思いついた1行でした。あとは、なんだろうな……」

EREN「TKTは本当に天才肌で、理由がないんですよ。言葉が湧いてくる。そういうふうに僕には見えてます（笑）」

TKT「やっぱりバンドからのメッセージとして捉えてもらえたらいいなとは思ってはいましたね。AliAは自分たちでゼロから作ったバンドでもあるので、なんでもできる気がするねっていう、バンドに対しての想いも合わせて書きました」

SEIYA「自分はピュアじゃないとか言いながら（笑）」

RINA「はははは！」

EREN「TKTは中学生みたいな誤魔化し方をしますけど、この中で一番ピュアですからね」

SEIYA「ピュアな奴しか書けんやろ、この歌詞」

EREN「書けん（笑）」

──ピュアな人ほど自分のことをピュアとは言わないですから（笑）。鍵盤に関してはどうです？

TKT「間奏のところは、それこそゼロから“こういうのよくない？”みたいな話をしながら、お互いのルーツを組み合わせられたと思います。ERENが持っているロックと、僕がやっていたクラシックがうまく噛み合ってできた部分だと思いますね」

──楽曲としてはメロディアスでポップス的な部分はあるけれども、間奏で自分達はバンドであるということを強くメッセージしている印象もありました。そういうパートもしっかり組み込みたかったと？

EREN「本当にその通りですね。自分達はバンドだし、メンバー全員が主人公だということを掲げてやっているので、やっぱり全員の音が聴こえるようにしたくて。あの瞬間って、“ここを聴きましょう”っていう感じではないじゃないですか。全員聴いてね！　感じて！みたいな。だからPAさんがいつも困るんです。“誰の音を上げたらいいのかわからない”って（笑）」

──ははははは！

EREN「でも、このバランスが良いんです、全員聴かせてください、と。そこがうまく噛み合わないこともあるんですけど、形になると“素敵だね”と言ってもらえるし、“これってなんて名前をつけたらいいんだろうね”、“いや、これがAliAなんです”っていう話をすることがすごく多いんですよ。今回の曲もそこは変わってないし、誰かが目立ちすぎちゃう場合は、周りがそれを追い越すぐらい頑張りましょうっていう話はいつもしてますね」

──楽器隊としては、そういった気持ちでプレイしていると。

RINA「ヴァイオリンがバンドにいることが珍しいので、私の音を上げられることが多いんですよ。だけど、AliAはヴァイオリンバンドではなく、全員がめちゃくちゃかっこいいフレーズをぶつけ合うことで、すごく濃いサウンドを生んでいくスタイルなので、私も負けないように頑張りたいと思ってます」

SEIYA「僕はバンド出身で、ロックバンドとはこうあるべきっていう固定観念もあったから、最初の頃はメンバーと意見が合わないというか、僕が先入観でしゃべっていることが多かったんですよね。バンドの音はこうでしょ？ここはギターがドーン！でしょ……みたいな。でも、ようやくみんなと同じ景色が見え始めた感覚があるし、AliAが目指していきたいものを形にしながら、自分が経験してきたものを取り入れるようになってきました。僕はミクスチャーが出始めた頃の音楽を聴いて育ったから、歪ませてガリガリ弾くベースがカッコいいと思っていて。その感覚は変わっていないんだけど、音楽ってすごくたくさんの選択肢があって、いろんな表現があって、感情とか思いを届けるために自分はどういう音を鳴らすんだろうっていう。だから、気持ちを音で表現するっていう、ある種、当たり前のようなことではあるんですけど（笑）、ロックキッズだったところから、アーティストとして発信していくようになることって、もしかしたらこういうことなのかもしれないなって個人的には思ってますね」

TKT「AliAの曲って、ピアノはそこまで目立つことはしないけど、常に後ろにいることが多くて。でも、昔からERENが作ってくるピアノのフレーズに、違和感を感じることがあまりないんですよ」

EREN「なんか不思議なんですよ。TKTは、会話せずに気持ちが伝わる、この世界で唯一の人間なんですよ。音楽面では（笑）」

TKT「ああ。趣味が一緒とか、別にそういうわけでもないのにね」

EREN「たとえば、こういう感じがいいなと思ってルートだけ打ち込んでおいたら、こういうのを入れたいんでしょ？っていうのが来るんですけど、まさにそれ！っていう感じなんです。何の情報も与えていないのに、脳内で考えていることが届いているっていう」

TKT「もちろん毎回そういう感じなわけでもないんですけどね。でも、違っていても、すぐに“ああ、そういう感じね”みたいになるから、話が進むのは結構早くて」

SEIYA「だから曲を作るスピードがどんどんあがってるんですよ。意思疎通が早いから」

EREN「たぶん、密着してもらって、その場面を見せても、これヤラセだろ？って絶対に思われると思う」

──さすがにそこまで一緒じゃないでしょ？っていう（笑）。

EREN「そうそう！この前も、別の曲の歌詞なんですけど、サビ頭はこれがいいなと思っていたものがそのまんま来たんですよ」

RINA「すごっ」

──前世でなんかあったんですかね。

EREN「たぶんあったと思う（笑）」

──ははははは！AYAMEさんとしても、強い個性を放っているプレイヤー達の演奏を受けて、自分も負けるかと思いながら歌っていたり？

AYAME「どうだろう……」

EREN「それどころじゃないんだよね？曲が難しいから（笑）」

AYAME「うん（笑）。ライブをやっていて、みんな乗ってるなっていうのはもちろんありますけど、負ける／負けないはあんまりないかなあ……でも、私が引っ張っていかなきゃいけないっていう気持ちはあります。私がしっかり歌わないとバンドは映えないし、どれだけ全員主役でボーカルがメインじゃないと言っても、やっぱり言葉というものが一番強いし。でも、それでいうと、みんな私の歌で本当に変わるんですよ、困るぐらい。たとえば、リハーサルでちょっと抜いて歌っているときと、ちゃんと歌ったときの差が本当に激しくて」

SEIYA「そりゃだってバコーン！って行ってるときのほうがこっちも楽しいから」

RINA「うん」

EREN「そうそう」

AYAME「そこが出過ぎる人達なんですよ。だからこそ私は失敗できないというか。ちょっとメンタルが落ちていたりすると」

TKT「そうだね。だからAYAMEのテンションによる部分はデカい」

AYAME「それもあって、私がコケると、みんなちゃんとコケるんです。だからボーカリストとしては、ある意味メンバーもお客さんというか（笑）」

──観客も演者も、まずは自分が盛り上げるという。

AYAME「でも、みんな乗ってくると、自分も乗ってくるし、そこでグルーヴが生まれているのはすごく感じるので。だから、毎日がプレッシャーとの戦いですね」